Spune-mi secretul gândurilor tale arboricole. Yesenin Sergey - coafura verde

Yesenin vede omul și natura ca una, iar aceste lumi se îmbină adesea în lucrările sale ca pe ceva comun, chiar devine dificil de definit. Poezia Păr verde... povestește despre un tânăr mesteacăn, care este comparat cu imaginea unei fete. De fapt, nu este deloc clar despre ce vorbim, autorul unește atât de mult aceste imagini, chiar și titlul pare să indice o ființă umană, dar când începem să citim, înțelegem că vorbim despre un mesteacăn care este aplecat peste un iaz.

Personajul principal, pe lângă această fată-mesteacăn, este un cioban, care acționează și ca un amant. Vine la mesteacăn și tânjește după despărțire, își ia rămas bun „până când macarale noi”. Motivul despărțirii sună destul de puternic și, prin urmare, unește mai puternic lumile naturii și ale omului.

Sentimentele dintre un copac tânăr și un cioban tânăr, probabil, sunt descrise în pragul erotismului, „genunchi goi”, îmbrățișări - aceste detalii vorbesc despre o relație strânsă. Înțelegerea lipsei de posibilitate a acestor relații ca atare creează o imagine a unei lumi uimitoare și oferă de fapt o înțelegere mai completă a uniunii personajelor principale, care sunt reprezentanți ai două lumi diferite. De asemenea, naratorul comunică prietenesc cu mesteacănul, iar fata-mesteacănul face ecou, ​​răspunzând: „oh, prietene curios...”.

Poezia a fost scrisă în 1918 și este în multe privințe un precursor al lirismului peisagistic de mai târziu, unde lumea umană și cea naturală vor deveni și mai unite. Cea mai cunoscută poezie din acea perioadă următoare este „Tu ești palțarul meu căzut...”, dar există și alte exemple caracteristice. În general, întregul vector al dezvoltării creative a lui Yesenin vorbește despre maturitatea și progresul autorului în zona din care și-a început efectiv opera poetică.

Versurile lui Yesenin demonstrează în mod clar capacitatea de a umaniza natura, de a face fenomenele naturale asemănătoare cu unele elemente ale lumii umane și astfel de a conecta, parcă, două câmpuri semantice: uman și natural. În general, în cultură se obișnuiește să se separe omul de natură pentru om există o a doua natură a lui - cultura; Natura primordială este un spațiu în mare parte străin pentru om, unde încearcă să se stabilească.

Opțiunea 2

Poezia lui S. Yesenin „Coafura verde” este o serie de întrebări ale eroului liric, urmate de răspunsul interlocutorului. Contopirea a două forme de conversație este reprezentată de un dialog lejer între două persoane. Unul dintre ei este mesteacănul. Reprezentarea unui reprezentant al lumii naturale în lucrare nu este surprinzătoare. Poetul vede în ei un spirit înrudit, așa că are încredere în gândurile și experiențele sale cele mai intime.

De la adresa către mesteacănul din prima strofă, apare o idee clară a perioadei anului în care are loc conversația: „coafura verde”, „sânii fecioarei”. Autorul oferă imediat arborelui trăsături caracteristice unei persoane. Acesta este modul lui preferat de a-și exprima atitudinea față de fenomenele și obiectele lumii naturale. În același timp, vede în el un copac cu o coroană verde luxoasă, ramuri agățate cu grație, pe care din lateral vrei să le pieptănești: „sau vrei un pieptene”. Declarația de dragoste prudentă este pronunțată atât de sincer și de entuziasm, încât ajută cititorul să creeze o imagine a unei fete dulci. Utilizarea repetată a personificărilor sunt asistenți în renașterea oricărei manifestări a naturii: „mesteacăn...s-a uitat”, „vrei un pieptene”, „îmbrățișat de genunchi”, „luna se întinde”, „nisipul este”. sunând”.

Citind rândurile poeziei, apare un sentiment de ușoară tristețe („Mă uitam”, „trist”, „lacrimile turnate”). Cititorul pare să ia parte la clarificarea relației amoroase a două persoane, a mărturisirilor lor și a discursului lor de rămas bun: „la revedere, porumbelul meu”.

Poezia „Coafura verde” este reflecțiile profunde ale poetului asupra dragostei folosind simbolul strălucitor al țării noastre - mesteacănul. În plus, o imagine completă a experiențelor unei persoane ruse este ajutată de nuanțele extraordinare de culoare și sunet care sunt create de sunetul clopotelor: „bănuit de ramuri”, „bănuit al nisipului”, „ei. a strălucit”, „lunar”, „strălucirea verdeață”.

Motivul singurătății găsește motivele tristeții la sfârșitul textului. Cititorul înțelege că manifestarea tristeții mesteacănului este asociată cu trecerea verii și debutul toamnei. Trecând la imaginea unei fete, în imaginație sunt construite o serie de sentimente - dragoste, suferință în urma despărțirii viitoare.

Atitudinea autorului față de orice manifestare a lumii înconjurătoare este aceeași. Cu trepidare și dragoste, el examinează fiecare detaliu al peisajului său natal, care devine inspirație pentru el și fiecare vers capătă o calitate melodioasă. Observă umbrele lunii, cerul presărat cu stele, aspectul unui mesteacăn pe apă.

Astfel, imaginea unei biserici cu sunete de clopote, un mesteacăn rusesc, dragoste pentru o fată și natură - acestea sunt componentele fără de care imaginea autorului asupra pământului său natal este de neconceput.

Analiza poeziei Coafura verde conform planului

S-ar putea să fiți interesat

  • Analiza poeziei lui Jukovski Inexprimabil eseu de clasa a IX-a

    Această elegie este una dintre cele mai cunoscute lucrări ale poetului. În această lucrare, poetul evidențiază o problemă care se confruntă cu mulți scriitori. Uneori, un poet se confruntă cu faptul că nu își poate exprima corect gândurile

  • Analiza poeziei Dedicația lui Gippius

    Poezia este, într-adevăr, dedicată unei persoane – probabil cea mai apropiată și mai dragă poetesă. Numele lui nu este însă indicat nici în text, nici în titlu. Pentru Gippius, a fost un camarad de arme, prieten, frate...

  • Analiza poeziei lui Blok Despre vitejie, despre isprăvi, despre glorie

    Alexander Blok este un poet simbolist rus strălucit la începutul secolelor al XIX-lea și al XX-lea, ca și alții când a scris versuri de dragoste bazate pe impresiile sale despre propria dragoste în viață. Și-a comparat dragostea

  • Analiza poeziei lui Yesenin E deja seară. Rouă…

    Cele mai vechi lucrări ale lui S. Yesenin, scrise de el la o vârstă fragedă în satul Konstantinovo, sunt puțin cunoscute cititorilor și fanilor operei sale. Poetului însuși nu i-a plăcut să le etaleze, considerându-le răsfățate.

  • Analiza poeziei lui Tyutchev Oh, cât de criminal iubim

    Aproape toate poeziile lui Tyutchev au fost dedicate anumitor femei sau muze de care era îndrăgostit. De asemenea, a fost publicată poezia Oh, cât de criminal ne iubim

„Coafura verde” Serghei Yesenin

L.I. Kashina

coafura verde,
Sânii de fetiță,
O, mesteacăn subțire,
De ce te-ai uitat în iaz?

Ce îți șoptește vântul?
Despre ce sună nisipul?
Sau vrei să împletești ramuri
Ești un pieptene lunar?

Deschide, spune-mi secretul
de gândurile tale de lemn,
M-am îndrăgostit de trist
Zgomotul tău de dinainte de toamnă.

Iar mesteacanul mi-a raspuns:
„O, prietene curios,
Seara asta este înstelată
Aici ciobanul a vărsat lacrimi.

Luna arunca umbre
Verdeața strălucea.
Pentru genunchi goi
M-a îmbrățișat.

Și așa, trăgând adânc aer în piept,
El a spus în sunetul ramurilor:
„La revedere, porumbelul meu,
Până la macarale noi.”

Analiza poeziei lui Yesenin „Coafura verde”

Poezia „Coafura verde” este de obicei datată august 1918. Yesenin i-a dedicat-o Lydiei Ivanovna Kashina (1886-1937). Ea deținea o moșie în Konstantinov, satul natal al poetului. Potrivit memoriilor surorii lui Serghei Alexandrovici, moșia se distingea prin frumusețea sa, deși nu era bogată și relativ mică. Centrul său - o casă de piatră cu două etaje - era înconjurat de verdeață. Pe amplasament creșteau livezi și alei de tei. Copiilor din sat, moșia li se părea cu adevărat fabuloasă. Yesenin a cunoscut-o pe Kashina înainte de Revoluția din octombrie. În vara anului 1917, a organizat un spectacol acasă cu copiii Lydiei Ivanovna, ceea ce i-a permis ulterior să viziteze mai des moșia. Mama poetului era nemulțumită de relația cu doamna. În 1918-19 Kashina a fost la Moscova. Se știe că Serghei Alexandrovich și-a vizitat casa, situată în Skatertny Lane.

În poemul „Coafura verde”, Yesenin folosește tehnica de spiritualizare a naturii, răspândită în folclorul rus. Apare destul de des în versurile poetului. Faptul este că lui Serghei Alexandrovici i-a fost dificil să-și imagineze o persoană în afara lumii plantelor - aceasta este una dintre trăsăturile caracteristice ale viziunii sale creative asupra lumii. Cu ajutorul tehnicii de mai sus, Yesenin a atins două obiective simultan: a demonstrat lumea interioară a eroului și a ajutat cititorii să simtă frumusețea naturală și diversitatea manifestărilor sale. În „Coafura verde”, poetul se îndepărtează oarecum de tradițiile artei populare rusești. Umanizează atât de mult lumea naturală încât dă simultan două descrieri - vorbim despre un mesteacăn și o fată. Ultimele trei strofe sunt un monolog al unui copac. Eroul liric al poemului aude o poveste despre modul în care un cioban s-a despărțit de mesteacăn noaptea, luându-și rămas bun de la el „până când macarale noi”. Lucrarea arată un copac tânăr pre-toamnă, dar încă verde. Este atât de asemănător cu un tânăr reprezentant al sexului frumos, încât toată gama de sentimente asociate cu despărțirea îndrăgostiților este dezvăluită cititorilor. Textul luat în considerare se bazează în întregime pe principiul „viziunii duble”. O spiritualizare atât de puternică a naturii este mai tipică versurilor târzii ale lui Yesenin. De exemplu, o tehnică asemănătoare poate fi găsită în poeziile „Tu ești arțarul meu căzut, arțar de gheață...” și „Auzi - sania se grăbește, auzi - sania se grăbește...”.

Serghei Esenin
"Coafura verde..."

L.I. Kashina

coafura verde,
Sânii de fetiță,
O, mesteacăn subțire,
De ce te-ai uitat în iaz?

Ce îți șoptește vântul?
Despre ce sună nisipul?
Sau vrei să împletești ramuri
Ești un pieptene lunar?

Deschide, spune-mi secretul
de gândurile tale de lemn,
M-am îndrăgostit de trist
Zgomotul tău de dinainte de toamnă.

Iar mesteacanul mi-a raspuns:
„O, prietene curios,
Seara asta este înstelată
Aici ciobanul a vărsat lacrimi.

Luna arunca umbre
Verdeața strălucea.
Pentru genunchi goi
M-a îmbrățișat.

Și așa, trăgând adânc aer în piept,
El a spus în sunetul ramurilor:
„La revedere, porumbelul meu,
Până la macarale noi.”

Citit de S. Balashov

Yesenin Serghei Alexandrovici (1895-1925)
Yesenin s-a născut într-o familie de țărani. Din 1904 până în 1912 a studiat la Școala Konstantinovsky Zemstvo și la Școala Spas-Klepikovsky. În acest timp, a scris peste 30 de poezii și a compilat o colecție scrisă de mână „Gânduri bolnave” (1912), pe care a încercat să o publice în Ryazan. Satul rusesc, natura Rusiei centrale, arta populară orală și, cel mai important, literatura clasică rusă au avut o influență puternică asupra formării tânărului poet și i-au ghidat talentul natural. Yesenin însuși a numit în diferite momente diferite surse care i-au alimentat opera: cântece, cântece, basme, poezii spirituale, „Povestea campaniei lui Igor”, poezia lui Lermontov, Koltsov, Nikitin și Nadson. Mai târziu a fost influențat de Blok, Klyuev, Bely, Gogol, Pușkin.
Din scrisorile lui Yesenin din 1911 până în 1913 reiese viața complexă a poetului. Toate acestea s-au reflectat în lumea poetică a versurilor sale din 1910 până în 1913, când a scris peste 60 de poezii și poezii. Cele mai semnificative lucrări ale lui Yesenin, care i-au adus faima ca unul dintre cei mai buni poeți, au fost create în anii 1920.
Ca orice mare poet, Yesenin nu este un cântăreț necugetat al sentimentelor și experiențelor sale, ci un poet și filosof. Ca toată poezia, versurile lui sunt filozofice. Versurile filozofice sunt poezii în care poetul vorbește despre problemele eterne ale existenței umane, poartă un dialog poetic cu omul, natura, pământul și Universul. Un exemplu de întrepătrundere completă a naturii și a omului este poemul „Coafura verde” (1918). Unul se dezvoltă în două planuri: mesteacănul - fata. Cititorul nu va ști niciodată despre cine este această poezie - un mesteacăn sau o fată. Pentru că persoana de aici este asemănată cu un copac - frumusețea pădurii rusești, iar ea este ca o persoană. Mesteacănul în poezia rusă este un simbol al frumuseții, armoniei și tinereții; ea este strălucitoare și castă.
Poezia naturii și mitologia slavilor străvechi pătrund astfel de poezii din 1918 precum „Drumul argintului...”, „Cântece, cântece, despre ce strigi?”, „Am părăsit casa mea...”, „Aurul”. frunzele învolburate...” etc.
Poezia lui Yesenin din ultimii, cei mai tragici ani (1922 - 1925) este marcată de dorința unei viziuni armonioase asupra lumii. De cele mai multe ori în versuri se simte o înțelegere profundă a sinelui și a Universului („Nu regret, nu sun, nu plâng...”, „Dumbria de aur a descurajat...”, „ Acum plecăm încetul cu încetul...”, etc.)
Poezia valorilor din poezia lui Yesenin este una și indivizibilă; totul în el este interconectat, totul formează o singură imagine a „patriei iubite” în toată varietatea nuanțelor sale. Acesta este cel mai înalt ideal al poetului.
S-a stins din viață la vârsta de 30 de ani, Yesenin ne-a lăsat o minunată moștenire poetică și, atâta timp cât pământul trăiește, Yesenin poetul este sortit să trăiască cu noi și „să cânte cu toată ființa în poet a șasea parte a pământului”. cu numele scurt „Rus”.