Nakış desenleri ve iplik haşhaş şemaları. Isothread tekniğini kullanarak çalışır, yeni başlayanlar için desenler - kendin yap resimleri

İzo-işleme tekniği kullanılarak nakış malzemeleri

İplik grafikleri için malzeme ve araçlar her evde mevcuttur. Bu nedenle acemi ustalar için bile ihtiyacınız olan her şeyi bulmak zor olmayacaktır.

İzo-iplikli nakış için temel teknikler

Herhangi bir dizi grafik şeması, elemanları doldurmak için benzer yöntemlere sahiptir. Ana yöntemlere bakalım.

Köşe Doldurma

Kalın bir kağıda bir açı çizmeniz gerekiyor. Büyüklüğü ve ciddiyeti bir fark yaratmaz. İzo-iplik çiziminin her bir tarafı eşit bölümlere bölünmelidir. Bunu yapmak için 5 milimetrelik aralıkları ölçmek için bir cetvel kullanın. Çalışmaya köşenin tepesinden başlıyoruz. Her mesafeyi bir nokta ve bir sayıyla işaretliyoruz. Bu yerlerde destek ve bız kullanarak delikler açmalısınız. Köşe şemada gösterildiği gibi dikilir. Nakış içten dışa doğru başlar.

Bir daireyi doldurma

Pusula kullanarak kalın kağıda bir daire çizin. On iki özdeş parçaya bölünmelidir. Ayrıca noktaları sayılarla işaretleyip bu yerlere delikler açıyoruz. Daireyi doldurmanın özelliği, delikler arasındaki mesafe ne kadar küçük olursa görüntünün o kadar güzel olacağıdır. Önemli olan, çift sayıda deliğin olmasıdır.

İzo-iplik dikişlerin uzunluğuna gelince, uzun dikişler elemanı küçük dikişlerden daha fazla doldurur. Buna göre merkezi delik de daha küçük olacaktır. Daire desene göre işlenir.

Yaylar ve spiraller

Bu elemanların nakışı, daire ile aynı yöntem kullanılarak gerçekleştirilir. Ancak dikişlerin uzunluğu kısa olmalıdır. Bir dikişin boyutu yarım yaydan az olmalıdır. Nakışın genişliği doğrudan dikiş boyutuna bağlıdır. Ne kadar küçük olursa yay o kadar ince olur.

Spiral figürlerin nakışının özelliklerine gelince, her zaman tek yönde yapılır. Bu izo-ipliğin dikiş uzunluğu yalnızca 3 ila 5 delik arasında olabilir. İplik grafiği tekniğini kullanarak nakışın temel yöntemlerini anladıktan sonra doğrudan ürüne geçebilirsiniz. Çocuk deseninin küçük bir ana sınıfını sunuyoruz.

Yavru kedi

Bu çok kolay. Bu tür çalışmaların ana sınıfı, çocukların ilk yaratıcılığı için oldukça uygundur.

Nakış için ihtiyacınız olacak:

  • siyah kalın kağıt;
  • beyaz diş ipi iplikleri;
  • ince beyaz kağıt;
  • kalem;
  • toplu iğne;
  • kelepçe;
  • zamk;
  • iğne.

Üretim süreci

Beyaz kağıda keskin bir kalem kullanarak kedinin taslağını çizin. Fotoğraf böyle bir planın neye benzediğini gösteriyor.

Sayfayı koyu kartona tutturup kelepçelerle sabitliyoruz. Ataç kullanmak, bitmiş üründe kaybolmayan çentikler bırakacaktır. Bu nedenle özel ataç almak daha iyidir.

Resmin ana hatlarında sayıların bulunduğu noktalar düzenli aralıklarla yerleştirilmelidir. Bu yerlerde bir pim ile delikler açıyoruz. Delik açmaya başlamadan önce iş parçasının altına kalın, yoğun malzeme yerleştirin. Çalışma yüzeyine zarar vermez. İpliği iğneye geçiriyoruz ancak düğüm yapmıyoruz. Isothread nakışı ters taraftan başlamalıdır. Birkaç dikiş yaptıktan sonra ipliğin ucu tutkalla yanlış tarafa sabitlenmelidir.

Kulaklar ve kuyruğun bir kısmı köşe doldurma yöntemi kullanılarak işlenir. Diğer tüm öğeler - daireyi doldurarak. Ayrı ayrı çok renkli malzemelerden gözleri, burnu ve antenleri kesip kediye yapıştırın. Nakış hazır!

Ayrıca karahindiba geçirme tekniğini kullanarak çocuklarla nakış üzerine bir ustalık sınıfı da düzenleyebilirsiniz. Hiç zor değil, her çocuk bunu halledebilir.

Bahar karahindiba

Bu ana sınıf herhangi bir özel beceri gerektirmez. Bu görüntü, yeni başlayan ustalar için diyagramları mürekkeplemek için mükemmel bir seçenektir. Resim en basit dikişler kullanılarak oluşturulur.

Nakış için ihtiyacınız olacak:

  • karton;
  • yeşil kağıt;
  • zamk;
  • iğne;
  • kalem;
  • biz;
  • sarı ve yeşil iplikler.

Üretim süreci

Yeşil kağıdı kartonun üzerine yapıştırmanız gerekiyor. Üzerine bir renk şeması çizilir. Eşit mesafelerde kalemle sayılarla noktaları işaretlemeniz gerekir. Bir bız kullanarak tasarımın konturu boyunca delikler açılır. İpliğin kuyruğunu tutkalla sabitleyerek yanlış taraftan nakış yapmaya başlıyoruz.

Fotoğrafta görülen çiçek ve karahindiba tomurcuğu, arkı üçgenlerle doldurma yöntemi kullanılarak sarı iplikle işlenmiştir. Kök yeşil iplik dikişleriyle oluşturulur. Yapraklar köşeleri yeşil iplerle doldurularak yapılır. Bitmiş nakış bir baget ile çerçevelenebilir veya süslenebilir.

Tonlu iplik grafikleri

Tonal izothread oluşturmak en yüksek beceri derecesi olarak kabul edilir. Ancak bunu yapmak da kolaydır. Bu sanatta asıl önemli olan doğru malzemeleri seçmek ve tüm unsurları güzel ve uyumlu bir şekilde yerleştirmektir.

Doğada tüm tonlar iki gruba ayrılır: sıcak ve soğuk. Görsel olarak sıcak olanlar öne doğru çıkıntılı olarak algılanır, soğuk olanlar ise geriye doğru çekilir. Bu tür hileler kullanılarak benzersiz bir hacimsel nakış yaratılır.

Ayrıca gölgeler hafif ve ağır olarak ikiye ayrılır. Ağır olanlar koyu, doymuş olanları, hafif olanlar ise soğuk, hafif olanları içerir. Kompozisyon doğru şekilde işlenirse görüntünün üst kısmı alttan "daha açık" olacaktır. Renk tonları ve kumaş kombinasyonunun uyumunu da sağlamak gerekir. Fotoğrafta bu tür resimler benzersiz bir sanat ve özgünlüğe sahiptir.

Ton nakışı çok güzel. Özellikle zarif ve pitoresktir. Bu tür eserlerin ana sınıfı, renk şemalarının doğru ilişkisine dayanmaktadır.

Isothread tekniği her yaştan çocuk için ideal bir aktivitedir. Gerçekleştirilmesi zor değil ama çok heyecan verici. İlk sınıflar, genç iğne kadınlarının gerçekten sevdiği çekici ve sanatsal eserler yaratmanıza olanak tanır. Ayrıca bu nakış yöntemi çocukta dikkat, titizlik ve ince motor becerilerini geliştirir. Yeni başlayan ustalar için Isothread, nakış gibi iğne işleriyle tanışmanın en iyi yoludur.

Nakış en yaygın iğne işi türüdür. Nakışta modern trend, karton üzerine ipliklerle yapılan izothread tekniğidir. Çapraz dikiş çocuklar için pek uygun değildir, çünkü bu teknikte karmaşık desenler ve keskin bir iğne kullanılır ve bu da pek güvenli değildir. Isothread sıradan nakışlardan farklı olarak iğne kullanımını gerektirmez, bu nedenle çocuk sanat çevrelerinde oldukça popülerdir.

İpliklerden yapılmış izothread veya grafikler, iplik içeren görüntüler - düz bir katı malzeme, kağıt, karton, ahşap, CD'ler üzerinde iplik kullanılarak çizimler oluşturan üç boyutlu resimler. Bu teknik kullanılarak oluşturulan resimler evinizin iç mekanını şık bir şekilde dekore edebilir.


Yeni başlayanlar için şemalar

Yeni başlayanlar için izothread ile çalışmaya yönelik çok sayıda hazır şema vardır. Daha iyi anlaşılması için bazılarına ayrı videolar eşlik ediyor.

Bu tür diyagramlar internette bulunabilir veya sıradan çizimlerden kendiniz yapılabilir.




Çizimler çok çeşitli ve benzersiz olabilir, ancak işin inceliği özel bir hayranlığı hak ediyor. Bu tür çalışmalar çok fazla sabır, dikkat ve azim gerektirecektir ancak bu yaratıcılığa engel değildir, asıl önemli olan arzu ve yaratıcı yaklaşımdır.

Temel unsurlar

İzo-iş parçacığı tekniğinde çalışmaya başlamak için, işin düzgün, incelikli ve organik görünmesi için temel unsurlarını ve şekillerini ve ayrıca negatif alanı doldurma yöntemlerini incelemeniz gerekir.

İzo-iplik tekniğinin ana motifleri köşeleri doldurmak, daireyi doldurmak, bir deseni bir noktadan doldurmaktır.

Araçlar ve malzemeler:

  1. Karton;
  2. herhangi bir renkteki diş ipi;
  3. Bay;
  4. Makas;
  5. Kalem;
  6. Cetvel;
  7. Geniş gözlü iğne;
  8. Pusula.

Tekniğin ayrıntılı bir çalışmasına devam edelim.

Adım bir. Köşeleri doldurmayı öğrenmek. Bunu yapmak için kartonu alıp üzerine bir kalem ve cetvel kullanarak kenarları 10 cm olacak şekilde dik açı çiziyoruz.Bir bız kullanarak kartonda her santimetrede bir delik açıp fotoğrafta gösterildiği gibi numaralandırıyoruz.

İğneye iplik geçirip ipliğin bir ucuna düğüm atıyoruz. İğneyi yanlış taraftan 1 numaralı deliğe sokup 2 numaralı deliğe kadar uzatıyoruz ve buradan iğneyi kartonun yanlış tarafına getiriyoruz. İğneyi 3 numaralı deliğe getiriyoruz, ilk ilmek hazır.

Ön taraf boyunca ipliği 4 numaralı deliğe yönlendiriyoruz, ipliği tekrar yanlış tarafa getiriyoruz ve iğneyi 5 numaralı deliğe geçiriyoruz, ön taraf boyunca bir sonraki dönüşü 6 numaralı deliğe yapıyoruz.

6'dan 7'ye ters dönüş, 7'den 8 deliğe öne dönüş yapıyoruz, ipliği 8 delikten yanlış tarafa getiriyoruz ve ipliği 9'a geçiriyoruz.


Yaptığımız tüm delikler iplikle dolana kadar verilen sırayı takip ederek köşeyi doldurmaya devam ediyoruz. Hazır bir grafik köşesi elde ediyoruz.

Bu prensibi hatırlamak için köşeleri doldurma işlemini birkaç kez tekrarlayabilirsiniz; sıra netleştikten sonra artık sayıları çizemezsiniz. Bu şekilde tüm derece ve eğimlerin açıları doldurulur.

İkinci adım. Çemberi doldurmayı öğrenmek. Bir pusula kullanarak bir daire çiziyoruz ve tüm çap boyunca iplikle dolduracağımız aynı mesafeye noktalar yerleştiriyoruz. Daire üzerinde ne kadar çok nokta varsa, iplik çizimde o kadar yoğun olacaktır. Noktaları tanıdık bir şekilde numaralandırıp doldurmaya başlıyoruz, doldurma yöntemi aynı kalıyor.



Adım üç. Resmi tek noktadan doldurma tekniği. İki doldurma seçeneğini ele alalım. Karton üzerine kalpler gibi iki rastgele şekil çizin. Noktaları ve sayıları yerleştiriyoruz.

İlk durumda noktaları 1 rakamından başlayarak üstten başlayarak fotoğrafta görüldüğü gibi daire şeklinde hareket ederek soldan sağa doğru tek tek yerleştiriyoruz.

İkinci durumda, noktaları daire şeklinin üzerine yerleştirdiğimiz gibi yerleştiriyoruz.

Rakamları ipliklerle doldurmaya başlayalım.

Bu doldurma yöntemleri her türlü şekle uygulanabilir.

İzo-iş parçacığı tekniğini kullanarak boyama

Bu ana sınıf, "string art" tarzında izo-iplik tekniğini kullanarak muhteşem bir panel oluşturma sürecini ayrıntılı olarak açıklamaktadır.

Isothread ekipmanıyla çalışmak için ihtiyacınız olacak:

  1. Panellerin temeli;
  2. Akrilik boya;
  3. İş planı;
  4. Küçük tırnaklar;
  5. Fırçalamak;
  6. Farklı renklerde diş ipi;
  7. Selobant;
  8. Çekiç.

Paneli oluşturmaya başlayalım.

Adım bir. Panelin yerleştirileceği tabanı seçiyoruz. Bir kontrplak levha, birkaç kat kalın karton veya dekoratif bir mantar panel taban için iyidir. Bu eğitimde kontrplak kullanılıyor.

İkinci adım. Panelin tabanını boyadık. Beğendiğiniz renkteki akrilik boyayı kullanarak tabanı birkaç kat halinde boyayın, asıl mesele yoğun, eşit bir kaplama elde etmektir. Tabanın iyice kurumasını bekleyin.

Adım üç. Bir şema seçiyoruz. Daha fazla çalışma için İngilizce'de "rüya" anlamına gelen "dream" kelimesini kullanacağız. Harflerin daha etkileyici görünmesi için onları bir metin düzenleyicide işliyoruz ve beğendiğiniz yazı tipini seçiyoruz.

Adım dört. Bant kullanarak diyagramı boyalı ve kurutulmuş tabana güvenli bir şekilde yapıştırın. Daha sonra, küçük çiviler alıyoruz ve bunları fotoğrafta gösterildiği gibi diyagramın tüm konturu boyunca birbirinden aynı mesafede dikkatlice çiviliyoruz.

Tavsiye: tabanın altına küçük tahta parçaları veya metal kutu kapakları yerleştirmek daha iyidir; bu, tabanın biraz yükselmesine yardımcı olacak ve çivili tabanın üzerinde çalıştığınız yüzeye çivilenmesini önleyecektir.

Beşinci adım. Tüm çiviler çivilendikten sonra kağıt şemasını çıkarmanız gerekir. Sonuç olarak, gelecekteki panelin temelinde sadece şemayı tamamen tekrarlayan çiviler kalacak.


Altıncı adım. Konularla çalışmaya başlayalım. Beğendiğiniz renklerde diş ipi alın. Resmi çok renkli yapmanıza gerek yok; tek renk iplik de kullanabilirsiniz. İlk ipliği güvenli bir şekilde sabitliyoruz ve ilk harfin üst kısmından başlayarak tırnakların etrafına sarıyoruz.

Yedinci adım. İlk renkteki iplikle çalışmayı bitirdiğinizde, bir sonraki ipliği alın ve tüm harfler iplikle dolana kadar tırnakların etrafına sarmaya devam edin.



Sekizinci adım. Resim hazır, geriye kalan tek şey onu duvara asmak ve sonuca hayran kalmak.



Makalenin konusuyla ilgili video

Birkaç yüzyıl önce birçok ilginç iğne işi türü biliniyordu. Aynı şey isothread için de geçerli - iplikleri kullanarak sağlam bir temel üzerinde tasarımlar oluşturma tekniğinin ilk kez İngiltere'de oldukça uzun zaman önce ortaya çıktığına inanılıyor. İngiliz ustalar ahşap kalaslara çivi çaktı ve çivilerin etrafına çok renkli iplikler sararak belirli bir desen oluşturdu.

Günümüzde yaylı grafikler yeniden yaygınlaşmıştır. Sadece işi kolaylaştırmak için ahşap yerine kalın karton kullanılıyor.

Isothread: iş için malzemeler ve araçlar

Çalışmak için ihtiyacınız olacak:

    Taban (ahşap veya karton tahta),

    İplikler (kalın yünden parlak diş ipine kadar tamamen farklı olabilir),

    Yeterli çapta bir deliğe sahip bir iğne (ipliğinize uyacak şekilde),

  • Strafor.

Ana olanlara ek olarak, güzel bir destek (düz kumaş, deri vb.), yapıştırıcı, bant, bız, çengelli iğneler ve dekorasyon için kullanılabilecek ek aksesuarlar dahil olmak üzere yardımcı alet ve malzemelere de ihtiyacınız olabilir. bitmiş panel. Bazen bir broş, ahşap bir ev, çeşitli hayvan figürleri vb. şeklindeki bir tabanın etrafında bir iplik deseni oluşturulabilir.

Karton- Yeni başlayanlar için ideal olan en basit temel. Herhangi bir özel karton türü aramanıza gerek yok; sıradan bir kırtasiye mağazasından veya hipermarketten normal renkli karton satın alabilirsiniz. Farklı yoğunluklarda (metrekare başına gram cinsinden belirtilen) birkaç paket karton alın. Karton ne kadar kalın olursa, kullanmanız gereken iğne ve iplik de o kadar kalın olur.

Kadife astarlarla deneyler yapabilirsiniz (kadife karton bile vardır), ancak malzeme çok inceyse çalışmak zor olacaktır. Bu durumda, sıradan bir beyaz karton tabakasını tabana yapıştırmak için kullanılabilecek sıradan PVA tutkalı size yardımcı olacaktır. Bu işinizi çok kolaylaştıracaktır.

Benzer şekilde kumaşı kartonun üzerine yapıştırabilirsiniz.

İş Parçacığı Sadece farklı değil, aynı panel içinde bile farklı olabilir. Örneğin kalın tüylü ipliklerle bir ladin, ince ipliklerle kar taneleri işliyorsunuz. Lütfen bu durumda farklı göz boyutlarına sahip birkaç farklı iğneye ihtiyacınız olacağını unutmayın.

Makaralarda satılan sıradan ipliklerle bile nakış yapmaya başlayabilirsiniz. Ancak genellikle zanaatkar kadınlar, görüntüyü tamamlamak için gereken diğer çeşitleri kullanarak ana olanlar olarak "Floss" veya "Iris" üzerinde dururlar.

Cetvel ve pusula işte, resmin tabanına izothread (gelecekteki görüntülerin şemaları) uygulamak için bunlara ihtiyaç vardır. En popüler şemalar daire, kare ve açıya dayanmaktadır.

Bir zanaatkarın işini oluşturan ana faaliyetlerden biri tabanda delikler açmaktır. Görünüşte basit olmasına rağmen bu, beceri ve dikkat gerektirir; parmaklarınızın batması veya masaüstünüzün yüzeyine zarar verme ihtimali vardır. Çarşafın kurtarmaya geldiği yer burası köpük plastik. Gelecekteki resmin boyutunda veya biraz daha büyük olması arzu edilir. Tabana yerleştirilir. Birkaç kez katlanmış bir havluyu da kullanabilirsiniz. Ancak yoğun (ekstrüde edilmiş) köpük hala en uygun seçenektir.

İskoç Yanlış taraftaki iplikleri sabitlemek için kullanışlıdır. Her düğüm kartona iyi yapışmaz ve onu bağlamak için her zaman yeterli iplik kalmaz. Scotch bant (iyi, yapışkan bant) işi gayet iyi yapıyor.

Bız kalın karton veya deriyi delmeye yardımcı olacaktır. Bunu iplikle yapmak her zaman uygun değildir, özellikle de ince iplikler kullanmaya karar verirseniz ve bunlara uygun bir iğne seçerseniz.

İzo-iş parçacığı tekniğinde temel teknikler

Aslında, bu tekniğin yüzyıllar boyunca var olduğu yıllar boyunca, yalnızca iki temel şekil ve bunları doldurmanın iki yöntemi icat edildi - bir daire ve bir kare (dik açı). Gelin onlara daha yakından bakalım.

Pusula kullanıyoruz. Bunu kullanarak tabana ihtiyacınız olan çapta bir daire çiziyoruz. Tekniği yeni öğreniyorsanız, bunun küçük bir daire olmasına izin vermek daha iyidir. Daha sonra bu dairenin bir saat kadranı olduğunu hayal edin. Kadran üzerinde genellikle sayıların yerleştirildiği yerlere işaretler yerleştirin. Toplamda 12 puanınız olacak. Bir baykuşla üzerlerine delikler açın. Onları numaralandırın.

Yani iğneyi bir numaralı delikten yanlış taraftan geçiriyoruz.

Önemli! Çemberin herhangi bir noktasını kendi fikrinize (veya hazır bir diyagram kullanıyorsanız başkasının fikrine) göre bağlayabilirsiniz, ancak böylece bağlı iki nokta arasındaki mesafe her zaman dairenin çapından daha az olur. Yani, resmimizi örnek olarak kullanırsak, 12 ile 6, 3 ile 9, 11 ile 5 vb. sayıları birleştiremezsiniz.

Bu teknik birçok güzel nakışın temeli olarak kullanılır. Aşağıdaki resme bakın.

Veya bunun gibi:

Burada bir cetvele ihtiyacınız olacak. Onun yardımıyla akut, dik veya geniş bir açı çizilir. Bir dairede olduğu gibi, kenarları deliklerin açıldığı eşit bölümlere ayrılmıştır. Köşenin bir tarafı diğerinden daha uzun olsa bile eşleştirilmeleri gerekir.

Köşenin üst kısmında herhangi bir delik açılmamıştır. Delikler üstten başlayarak numaralandırılmıştır. İplik yanlış taraftan geçirilmiştir. Sonraki - planınıza göre.

Yeni başlayanlar için en kolay seçenek:

Yine izothread tekniği kullanılarak bir köşenin doldurulması, köşenin üst kısmına eşit mesafede bulunan zıt noktaların birleştirileceği şekilde yapılamaz.

Çiçekleri izo-iplik tekniğini kullanarak işliyorsanız bu teknik olmadan yapamazsınız. Fan, üzerine belirli bir mesafede bir yayın çizildiği bir bölümden oluşur. Tekniğin amacı, segment üzerindeki delikleri yay üzerindeki deliklerle birleştirerek güzel bir taç yaprağı elde etmektir. Bir örnek için şemaya bakın:

Ark üzerindeki delikler birbirinden eşit mesafede yapılır. İpliği yaydaki ilk delikten (1 numara) çekmeye başlarlar.

Sadece yapraklar değil, aynı zamanda taç yaprakları ve tomurcuklar da bu şekilde oluşur.

Ayrıca çiçekli süslemeler için yay şeklinde bir desen kullanabilirsiniz. Bunun için bir dairenin bir kısmı çizilir. Daha sonra delikler, aralarındaki mesafe işlemeli yayın yarısından az olacak şekilde iplikle bağlanır. Diyagrama bakın:

Her zaman olduğu gibi delikler arasındaki mesafe eşit olmalıdır.

Benzer bir desen kullanılarak bir spiral işlenir:

Tek yönde işlemek önemlidir.

Ve izo-iplik tekniği kullanılarak bir damlacık bu şekilde işlenir:

Bunun temeli bir yay ve iki segmenttir. Nakış bir uçta başlar ve diğer uçta biter.

Isothread tekniği: iğne işinin bazı sırları

    Kiriş (bir daire içindeki birbirine bağlı iki nokta arasındaki mesafe) mümkün olduğu kadar büyük yapılırsa, daire maksimum düzeyde ipliklerle dolacaktır.

    Daire iki kez dikilirse ilginç bir desen elde edilir - bir renk iplik küçük akorlu, diğeri büyük akorlu.

    Ön taraftan arka tarafa bir daire işlerken bir yıldız elde ederiz.

    Konturlarla işlenmiş bir köşe elde etmek istiyorsanız, onu yanlış taraftan işleyin. Daha sonra ön kısım aynı görünecek ancak gölgeli olacaktır.

    Düğümleri ve tüm tasarımı bir bütün olarak sabitlemek için, nakışı bitirdikten sonra tabanı yanlış taraftan kalın bir kağıtla kapatmanız gerekir.

Sayılarla adım adım isothread tekniğini kullanan resim: japon balığı. Çocuklar için adım adım ustalık sınıfı

Bir çocuk bile bu kadar basit bir çizim yapabilir. Genel olarak, çocuklar için izothread tekniği son derece faydalıdır: ince motor becerileri, hayal gücünü ve azim geliştirir. Elbette karmaşık bir balığı işleyebilirsiniz. Ancak çocuklar için şu basit şemayı kullanmanızı öneririz:

Neye ihtiyacınız olacak?

İhtiyacınız olan araç ve malzemelerden:

    Orta yoğunlukta renkli karton,

  • Basit bir kalem.

İlerlemek

Adım 1. Diyagramda gösterildiği gibi noktaları kartonun üzerine yerleştirin.

Sonunda böyle bir şeyle karşılaşacaksın:

Adım 2. Çizilen şemaya göre kartonda delikler açmak için ince bir bız kullanın.

Adım 3. Aynı renkteki bir iplik kullanarak alt süsü (deniz dalgaları) desene göre dikin.

Sonunda şöyle görünmeli:

Adım 4. Balığı işlemeye başlayalım. Bunu yapmak için standart tekniği kullanarak bir daire dikiyoruz. Bunun gibi:

Adım 5. Son aşamada balığın kuyruğunu, ağzını ve yüzgecini dikiyoruz:

Daha doğal görünmesi için balığın üzerine göz çekmeyi unutmayın.

Paskalya temasında karmaşık bir şey yok. Önemli olan isothread tekniğinde doğru desenleri seçmektir; bunlardan bazıları o kadar basittir ki bunları genellikle anaokulu veya okul için yapılması istenen isothread el sanatları oluşturmak için kullanabilirsiniz.

    Panel “Tavuk ve Yumurta”

Bitmiş görüntü şöyle görünür:

    Paskalya için kartpostal “Yumurtalı Lukoshka”

Nakış deseni:

    Disklerde izonit yapabilirsiniz. Bu sevimli Paskalya temalı el işi var:

Diyagram (çip) şuna benzer:

Karton üzerine kalp işlemek kolaydır ve sonuç, benzersiz bir kendin yap sevgililer günü olabilir.

Bitmiş görüntü şöyle görünecek:

Bu desene göre nakış yapmanız gerekir:

Gördüğünüz gibi, kalbin üst kısmındaki deliklerin numaralandırılması merkezden başlıyor ve altta köşe elemanını atlıyoruz - orada delikler merkezden yanlara doğru ayrılıyor, merkezin kendisi numaralandırılmıyor.

Genel olarak, bunları çiftler halinde bağlayabilmek için çift sayıda deliğe sahip olmanız gerekir.

İğneyi 1 numaradan geçirerek içten dışa doğru dikişe başlıyoruz (şemaya bakın).

Çalışmaya devam ettikçe sevgiliniz şöyle görünecek:

Bu diyagramla işiniz bittiğinde çizimi karmaşıklaştırmak için aşağıdakileri yapmanız gerekecektir:

    İşin sonunda ipliğin olacağı yanlış taraftan 47 numaralı deliğe geçirin. Oradan - 48'e, sonra 49'a kadar vb.

Bu şekilde ortaya çıkacak:

Planın başka bir versiyonu

Kalbin iyi yanı, kenarlarını kıvırcık makasla keserseniz, iğne kullanmanıza gerek kalmaması ve parçayı ipliklerle sarmanıza gerek olmamasıdır. Klasik izo-iş parçalama tekniğinden daha basit, daha hızlı ve daha kullanışlıdır.

Sonuç olarak, şöyle bir kalp elde edeceksiniz:

Gerekli araçlar ve malzemeler:

    Kırmızı ve beyaz karton,

    Orta kalınlıkta kırmızı, pembe ve siyah iplikler,

    Sevgililer Günü kartının kenarlarını kesmek için kıvırcık makas,

    Normal makas

    Basit kalem,

  • Dekorasyon aksesuarları (yapay elmaslar, boncuklar, boncuklar, saten kurdeleler vb.).

İlerlemek

Kalbi eşit ve düzgün hale getirmek için, internette bol miktarda bulunan hazır bir şablon kullanarak onu kesmek daha iyidir. Ana hatlarıyla belirtilen şablonu kıvırcık makas kullanarak kesmeniz gerekir.

Artık sıradan makasla “dalga”nın olduğu yerlerde sıradan makasla kesim yapıyoruz. Resmi görmek.

İş parçamızı yanlış tarafa çevirip ipliği orada bantla sabitliyoruz.

İpliği ön tarafa aktarıyoruz. İpliği çentiklerden geçirerek kalbi sarmaya başlıyoruz. Bu şemaya göre çalışıyoruz:

Desene göre çalışma tamamlandığında kalbi tekrar ters çevirin ve ipliğin ucunu buraya sabitleyin. Ön tarafta kalbi rhinestones ve diğer süslemelerle süsleyebilirsiniz.

Sarmayı şu şekilde yapabilirsiniz:

Hayal edin ve sonuç kesinlikle beklentilerinizi aşacaktır.

İzo-iş parçacığı şemaları

İzothread kullanarak resimler oluşturmak için ihtiyacınız olacak:

-
- karton, kağıt veya diğer katı destek
- makas
- cetvel
- iğne
- pusula
- renkli yün iplikler veya iplikler

Ayrıca iş parçacığı grafik tekniğinde çalışma sürecinde yararlı olacaktır:

  • Bir baykuşla deliklerin daha kolay delinmesi için karton ve kağıt için destek olarak yumuşak elastik mat
  • aktarma, diyagramlar ve işaretler için basit bir kalem
  • iş için daha sert yüzeyleri delmek için bir bız veya çingene iğnesi (kalın karton, CD diskleri)
  • tutkal (PVA, “Moment”, “Ejderha”, “Titan”)

İzo-iplik tekniğinde çalışmanın temeli olarak bir CD diski seçilirse, o zaman iş için ayrıca bir çakmağa veya bir bızı ısıtmak ve onu CD diskinde düzgün delikler açmak için kullanmanız gerekecektir.

İzo-iş parçacığı teknolojisinde başarının anahtarı şunlarla sağlanır:

  • yaratıcılık için iyi malzeme seçimi
  • işin doğruluğu
  • orijinal

Bu inceleme makalesi çerçevesinde, izothread tekniğinde işin kalitesini büyük ölçüde belirleyen yukarıdaki parametrelerin tümünü dikkate almayı öneriyoruz.

İzo-işleme tekniğinde çalışmak için malzeme seçimi.

Isothread tekniği kullanılarak güzel ürünler yaratmak için kullanılan tüm malzemeler iki gruba ayrılabilir. Bunlar bir yandan kompozisyonların temeli için malzemeler, diğer yandan ipliklerdir.

Farklı renk ve tonlardaki kalın karton, ustalar tarafından en çok taban olarak kullanılır. Çocukların yaratıcılığında izo-iplik kompozisyonları oluşturmak için daha az yoğun kağıt kullanılır.

Kadife kağıt tabanındaki iplik çok güzel görünüyor, ancak kağıdın çalışması daha az elastik ve kaprisli olduğundan, kullanımı izo-iplik tekniğinde belirli bir düzeyde beceri gerektirir. Ayrıca kadife kaplı kağıdın maliyeti, renkli kartonun maliyetinden önemli ölçüde daha yüksektir.

Kısa bir süre önce eski CD'leri filamanlı grafikler için temel olarak kullanmak popüler hale geldi. İpliklerle işlenerek çeşitli orijinal süslemeler yapılır. Bu taban kartondan çok daha güçlüdür ve ürünler daha uzun süre dayanır, ancak ipliklere delik açmak için sıcak bir bız veya çingene iğnesi kullanmanız gerekir.

Sizi, disklerdeki iplik grafiği tekniğini kullanan çalışmaların bitmiş fotoğraflarına bakmaya davet ediyoruz; bu inceleme aynı zamanda birden fazla net içerir; eş-iş parçacığı diyagramı CD diskleri için.


İpliklerle ilgili olarak, diş ipi iplikleri en evrensel olarak kabul edilir ve çeşitli nedenlerden dolayı böyledir. Birincisi, diş ipi ipliklerinin uygun fiyatlı olması, ikincisi serbestçe bulunabilmesi ve üçüncüsü, yaratıcı ifade için geniş bir renk paletinin bulunmasıdır.

Ancak eserde kullanılan ipliklerin güzelliğinden ve onların katılımıyla ürünlerin kendisinden bahsedersek, o zaman şüphesiz en keyifli eserler ipek ipliklerden yapılmıştır.

Çocukların yaratıcılığı için, genellikle parıltılı veya parıltısız ucuz iplikler seçilir, genellikle yaygın olanlar - iris veya diş ipi.

Yün iplikler izo-iplik tekniklerine uygun değildir ve yüksek tiftik içeriğinden dolayı kullanılmaz.

İzo-iplik tekniğini kullanan birçok modern eserde, ipliklere ek olarak payetler, boncuklar, boncuklar ve diğer birçok dekoratif ek unsur da bulabilirsiniz. Varlıkları tamamen gereksizdir ve başta isothread ve CD disklerin tasarımı olmak üzere çeşitli çalışmalarda karşımıza çıkar. Ekipmanın bir bütün olarak ek dekorasyonları önemli değildir; bu, belirli bir sanatçının zevki ve yaratıcı fikirleri meselesidir.

İzo-iş parçacığı tekniğini kullanan yaratıcı süreç. Tavsiye.

İzo-iş parçacığı tekniğinde başarının anahtarı, doğruluk ve hassasiyetle birlikte sabırdır. İlginç olanlar elinizin altında olduğundan şemayı takip etmenin iki yolu vardır. Öncelikle diyagramı tabanın arkasına aktarabilirsiniz ancak bu, yaratıcılık için zaman alacaktır. İkinci seçenek, web sitemizde bulup iplik grafikleri için beğendiğiniz deseni yazdırıp, daha önce sabitledikten sonra tabanın altına yerleştirmektir.

  • Çalışma sırasında kağıdın hareket etmemesi için ofis zımbaları ve ataç kullanmamaya çalışın. Mağazadan özel ataçlar satın alın.
  • Çalışmanın ilk aşamasında, yerleşim şemasına göre delikler açarken tabanı asılı tutmayın, yumuşak bir destek kullanın. Destek olarak kalın keçe, oluklu mukavva veya mantar mat kullanabilirsiniz.
  • Listelenen malzemelerden hiçbiri mevcut değilse, onarımlardan sonra muşamba kalıntılarını veya katlanmış gazeteleri alt tabaka olarak kullanabilirsiniz.
  • Yeni başlayanların dize grafikleri tekniğine hakim olmaları için hazır grafiklerin seçilmesi önerilir. yeni başlayanlar için izothread şemaları, tam ve tam numaralandırmayı içerir. Bu tür desenlerdeki delme ve nakış noktaları genellikle eş iplik tekniğinde alışılagelmiş olandan daha büyük mesafelerde bulunur. Bu sayede iş daha az hassas, rafine ve net çıkıyor, ancak yeni başlayanların ustalaşması daha kolay.
  • Tabanda her ne varsa ön taraftan delikler açmanız gerekiyor, o zaman ön taraftan tabanın yüzeyi pürüzsüz kalacak ve orijinal görünümünü değiştirmeyecektir.
  • İplik grafiklerini kullanarak çeşitli el sanatları oluşturmaya başlamadan önce, köşeleri, daireleri ve yayları ipliklerle doldurma alıştırması yapın. Bu inceleme yazımızda aşağıda iplik tekniğinde köşe, daire ve yayların doldurulması konusuna değinilmiştir.
  • Daha net, daha doğru bir desen elde etmek için deseni tabana aktarırken amaçlanan delikler arasındaki mesafenin yarısını yapmalısınız. Tüm delikleri ipliklerle dikkatlice doldurmak için iki kat daha fazla iş yapmanız ve daha fazla zaman harcamanız gerekecek, ancak sonuç buna değer ve dahası tüm beklentilerinizi aşacaktır.

Web sitemizde iplik grafiği tekniği kullanılarak yapılmış inanılmaz güzel ve özgün çalışmalar bulunmaktadır. “” bölümümüzde bunlara aşina olabilirsiniz. Ustalarımızla birlikte iplik grafik tekniğinde ustalaşarak tablolar, kartpostallar, panolar ve daha birçok güzel ve en önemlisi orijinal, nadir görülen dekoratif şeyler kendi ellerinizle yapılabilir.

Yaratıcı sürecin ayrıntılarını gösteren fotoğrafların yanı sıra önemli olanları da içeren bir ustalık sınıfları koleksiyonu, herkesin mümkün olan en kısa sürede dize grafik tekniğine hakim olmasını sağlayacak. Eğer izo-iş parçacığı oluşturma için yeni bir teknik öğrenme ve bu teknikte uzmanlaşma arzunuz varsa, ilgili konularla ilgili bilgilendirici makaleler de faydalı olacaktır.

İplik grafiklerini kullanarak ilk resimlerinizi oluşturmadan önce, iki temel desen tekniğinde ustalaşmanız gerekir: daireyi doldurma ve köşeyi doldurma.


Çemberin doldurulması.
1. Gerekli çapta bir daire çizin ve onu eşit sayıda aynı parçaya bölün.

2. Çember için herhangi bir akoru seçin. Örneğin, 8-22
3. Çözgünün ters tarafından 8. noktaya bir iğne ve iplik sokun ve 22. noktaya kadar çekin.
4. Sonraki 22'den 1'e vb., resmi takip ederek.
Akorun iki daire boyunca hareket etmesi gerektiğini lütfen unutmayın.

Bu tekniğe hakim olduğunuzda, indirebilirsiniz. ücretsiz izothread diyagramları ve ilk şaheserinizi birkaç saat içinde yaratın.

Köşeyi dolduruyorum.
1. Sağlam bir tabana bir açı çizin
2. Açının her iki tarafını eşit parçalara bölün. Açının her iki yanında eşit sayıda bölüm bulunmalıdır.
3. Her noktada delikler açın (27. nokta hariç).
4. İğne ve iplik yanlış taraftan 1. noktadan 26. noktaya kadar sokulur.
5. Daha sonra iplik 26. noktadan 25. noktaya vb. çekilir.

Nakış için “yay doldurma” tekniği kullanılarak izothread tekniğini kullanan daha fazla ajur ve ilginç çalışmalar elde edilir. Yayı doldururken, yeni başlayanların çalışmalarında genellikle eksik olan ve kendini ifade etmek için harika fırsatlar açan süslü monogramlar elde edersiniz. Bu incelemenin fotoğraflarında sadece ark doldurma şemasını değil, aynı zamanda aşağıda sunulan farklı ustaların eserlerinden örnekleri kullanarak bu tekniği nasıl başarılı bir şekilde kullanabileceğinizi de göreceksiniz.

Her şey çok basit, bu şemaya göre önce sayfanın arka tarafına bir yay çizmeniz, ardından işaretler yapıp delikler açmanız gerekiyor. Tüm işaretler yayı noktalar arasında eşit parçalara böler; hassas işaretleme için bir pusula ve şeffaf bir cetvel kullanılır. Daha sonra, diyagramda sayılarla gösterilen sıraya göre yayı dişlerle doldurma işlemi başlar. Hareket yönü de oklarla işaretlenmiştir. Delikleri adım adım doldururken asıl önemli olan konsantre olmak ve dikkatinizin dağılmamasıdır, böylece işi yeniden yapmak zorunda kalmazsınız.

Sonuçta, bir kez yanlış deliğe bir iplik ve iğne taktığınızda, iğneyi doğru bir şekilde geri çekseniz bile, delik gerilebilir (veya tamamen kırılabilir) ve izothread tekniği kullanılarak bitmiş ürün özensiz yapılmış gibi görünecektir. Dikkatli olun ve onlara her zaman bakmaktan çekinmeyin, çünkü bunlar bu tekniğe hakim olanlara yardımcı olmak için yaratılmış ve geliştirilmiştir. Çalışma sırasında yeterince sabrınızın olmadığını düşünüyorsanız, özenli yaratıcı çalışmaları bir süreliğine bir kenara bırakmanız ve aktivitenizi değiştirmeniz gerekir.

Uzun süre nakış yaparsanız harika sonuçlar elde edebilir ve el hafızasını geliştirebilirsiniz, o zaman elleriniz iş için gerekli eylemleri otomatik olarak gerçekleştirecektir. Bir virtüözün müzik enstrümanlarını “kör” çalmasıyla bir benzetme yapılabilir. Ancak bu beceri deneyim ve eğitimle birlikte gelir ve yeni başlayanlar için yeni başlayanlar için izothread şeması Bu sizi yavaş yavaş eylem planıyla tanıştıracak.

Dizi grafikleri için önerilen üç seçenekten yalnızca birini kullanan birçok ilginç çalışma vardır ve ayrıca üçünü de başarıyla birleştiren çalışmalar da vardır. Hiçbir şeyin yaratıcı kendinizi ifade etmenizi kısıtlamaması için mevcut tüm varyasyonlara hakim olmanız gerekir. Yaratıcı ilham için gelecekteki çalışmalarınızda uygulayabileceğiniz ilginç desenlere bakmanızı öneririz. Burada sunulanlardan bazılarının, yaklaşan tatil beklentisiyle kart tasarlarken ve yaylı sanat tekniğini kullanırken faydalı olma ihtimali var.

Isothread tekniği kullanılarak harika, taklit edilemez, benzersiz tasarımlar elde edilir. Tatilin temasına bağlı olarak web sitemizde hem evrensel hem de çalışma örnekleri içeren ve belirli bir konuya, örneğin “” veya Yeni Yıl temalarına adanmış ustalık sınıfları sunulmaktadır. Böylece, iplik grafiği tekniğini kullanarak, kendi ellerinizle her bakımdan alışılmadık, hiçbir yerden satın alınamayan, ancak kendi ellerinizle sevgiyle yapılabilecek unutulmaz sevgililer günü yapabilirsiniz. Ayrıca kendi ellerinizle oda dekor öğeleri de oluşturabilirsiniz; örneğin, beğeninize göre orijinal, büyük bir tasarım bulabilir ve bunu iplik grafikleri kullanarak uygulayabilir, ardından bitmiş işi kendi ellerinizle güzel bir şekilde dekore edebilir veya bir baget satın alabilirsiniz. bir dükkan. Hayal gücünüzü kullanın, yaratıcı potansiyelinizi gerçekleştirmeye yönelik fikirler ve ustalık sınıfları web sitemizde uygun bölümlerde sizi bekliyor.

İpliklerden güzel resimler yaratabileceğiniz izothread tekniği hakkında bilgi edinin. Kumaş panelin nasıl yapıldığını görün.

Yeni başlayanlar için: izothread diyagramları


İzo-iplik tekniği İngiliz dokumacılar tarafından icat edildi. Panel yapmanın ilginç bir yolunu önerdiler: çerçevelere çiviler çakıldı ve üzerlerine çok renkli ipliklerin belirli bir sırayla çekilmesi gerekiyordu. Sonuç, duvarları süsleyen güzel tuvallerdi.

İplik resimleri yapmak için önce oldukça basit 2 tekniği öğrenelim. Bunları kullanarak ve birleştirerek ilginç kompozisyonlar oluşturabilirsiniz. İlk motif bir köşeyi doldurma tekniği, ikincisi ise bir daireyi doldurma tekniğidir.

İşte bu iş için ihtiyacınız olan şeyler:

  • karton;
  • iğne yastığı ve iğne;
  • iplikler: iris, diş ipi, ipek;
  • biz;
  • makas;
  • kalem;
  • cetvel.
İlk teknik köşeyi doldurmaktır.


Bir kağıda kenarları 8 ve 10 cm olan bir dik açı çizin, her santimetreye noktalar koyarak bir ve diğer tarafa işaretler yapın. Tüm bu işaretlerin üzerine bir baykuşla delikler açın.


Eğer sadece izo-iplik tekniğinde ustalaşıyorsanız, noktaları numaralandırın; bu, iplikle nakış yaparken kafanızın karışmasını önlemenize yardımcı olacaktır.

  1. İğneyi yanlış taraftan 1 numaradaki kartona (bu tarafta bir düğüm kalır) sokun, ipliği ön tarafa geçirin, iğneyi 2 numaralı deliğe sokun.
  2. 3 numaralı deliğe içten dışa doğru bir delik açın. İğne ön taraftadır. 4'e taşıyın.
  3. İpliğin bir sonraki dönüşü, ön tarafta 5'ten 6'ya kadar olan mesafeye eşit bir yola sahip olacaktır.
  4. Bir sonraki düz çizginin mesafesi 7-8'dir.
  5. Bu tekniğe dayanarak köşenin bir tarafından diğer tarafına kadar tüm bölümleri doldurun.
İplik resimleri yaparken köşeyi doldurma prensibine bağlı kalacaksınız. Ancak zamanla farklı derece ve uzunluktaki açıları kullanabilecek ve farklı sonuçlar elde edebileceksiniz.

İkinci prensip daireyi doldurmaktır.


Bir daire çizin, noktalarla numaralandırın ve eşit mesafelere yerleştirin. Ne kadar çok olursa, dönüşler o kadar sıkı bir şekilde birbirine uyar.

Daha sonra damla veya oval şeklinde desenler yaparsanız, bunları bir açı veya daire tasarımını kullanarak yapın.


Diyagramlar bu konuda yardımcı olacaktır.


İşte kalbi doldurmak için 2 seçenek.


Diyagramların izonit tekniğini kullanarak resimler oluşturmaya nasıl yardımcı olduğunu öğrendiğinizde ve basit elemanların nasıl gerçekleştirileceğini öğrendiğinizde pratik çalışmaya geçin. Kelebek resmi, bu muhteşem böceği yeniden yaratmanıza yardımcı olacak basit desenlerden oluşur.


Bu iplik boyama için ihtiyacınız olacak:
  • renkli karton;
  • bir kelebeğin görüntüsü;
  • biz;
  • yeşil ve sarı diş ipi;
  • iğne;
  • ince bant;
  • makas.


Karton, kullanılan ipliklerin güzel duracağı renkte olmalıdır. Örneğin parlak ve açık renkler koyu renklerin üzerinde harika görünür.


Kelebeği kartonun üzerine yeniden çizin ve bir bız kullanarak eşit aralıklarla delikler açın. Kolaylık sağlamak için ipliğin doğru hareketi için segmentleri numaralandırabilirsiniz.


Üst kanatla başlayalım. İşte bunu nasıl tasarlıyoruz. İpliklerin uçlarını içten dışa bantla sabitliyoruz.


İkinci kanadı da aynı şekilde, birinciye göre simetrik olarak tasarlıyoruz. Olan bu.


Alt kısımlar farklı renkteki ipliklerden yapılacaktır.


Kelebeğin gövdesini ve antenini ipliklerle işaretlemek için bunları düz bir çizgide dikin ve geri dönün. İşin bu tarafta da düzgün görünmesi için içini beyaz bir kağıt veya kartonla kaplıyoruz.

Böyle bir kelebek, aşağıdaki örnekler gibi bir kartpostalın ön yüzü olabilir.


İzo-iplik desenleri kullanarak, kreasyonlarınızı vermek için büyüleyici bir köpek veya kalp, çiçekler yapabilirsiniz. Bu işlemeli eşyaları evinizde bırakabilirsiniz; evinize eşsiz bir görünüm katacaktır.
  1. Taban olarak pürüzsüz karton veya kalın kağıt kullanın; bazen resimler için kadife karton kullanılır.
  2. Çalışmak için bir baykuşa ihtiyacınız olacak, keskin ve kısa bir tane alın. Kartonun düzgün olması için önden arkaya doğru delikler açın.
  3. Bir diyagram çizmek için basit, iyi bilenmiş sert bir kalem alın.
  4. Büyük gözlü bir iğne kullanın, bu, ipliğin engellenmeden geçmesine izin verecektir.
  5. Çalışma yüzeyine zarar vermemek için kartonun altına ahşap bir tahta veya kalın köpük plastik bir destek yerleştirin.
  6. İplik gerginliğine dikkat edin. Çok sert çekerseniz karton tabanı yırtabilirsiniz. Çok zayıf bir dönüş ipliğin sarkmasına neden olur.
  7. Tamamlanan iplik boyaması kalın kartona yapıştırılırsa yanlış taraf daha iyi görünecektir.
  8. Isothread tekniği paneller, kartpostallar, resimler, kitap ayraçları ve kapaklar yapmak için kullanılır.

İplik resimleri

Bu malzemeden başka hangi panelleri yapabileceğinizi görün. İpliklerden ve çivilerden (delik yerine kullanılan) resimler bu şekilde yaratılır.


Taban, içine çivi çakılabilecek kontrplak veya benzeri bir malzeme olabilir. Tasarımın konturunun sınırları boyunca tutturulurlar ve izothread tekniği kullanılarak veya kaotik bir şekilde belirli bir sırayla iplikle sarılırlar.


Böyle bir iplik ve çivi resmi için ihtiyacınız olacak:
  • boyalı kontrplak;
  • çiviler;
  • çekiç;
  • parlak iplikler.
Küçük bir kontrplak tabakasının çevresine çivi çakın. İpliğin ucuna bir ilmek bağlayın, bunu ilk köşe çivisinin üzerine yerleştirin ve sıkın. İpliği ilgili çivinin üzerinden çapraz olarak geçirin. Daha sonra ilk köşeden itibaren yanındaki çiviye vidalayarak yerine geri koyun. İpliği çapraz olarak yönlendirin ve simetrik bir çiviye sabitleyin. Böylece yavaş yavaş saat yönünde hareket ederek işi bitirin.
Bir sonraki iplik ve tırnak boyama için şunları yapın:
  • koyu arka plana sahip sağlam bir taban;
  • beyaz iplikler;
  • çizim;
  • çiviler;
  • çekiç.


Seçilen tasarımı kalın bir tabana takın. Çivileri dış ve iç hatları boyunca çakın. Deseni sırayla önce dış çiviye, sonra iç çiviye sararak iplikle süsleyin.

Dış kontur boyunca sürülenlerden daha az kalp şeklinde çivi olduğundan, ipliği bir iç ve birkaç dış çiviye sarın.


Orantıyı korumak istemiyorsanız ipliği rastgele düzenleyin.

Bir sonraki çivi resminde iplik bir noktadan çıkıyor ve ardından sırayla kanatların dış hatlarına doğru koşuyor.


Ve işte rastgele sarılmış bir ip, güzel bir yazı, yani bir kalp yapmanıza nasıl yardımcı olacak. Bu tekniği kullanarak bir işaret yapabilir ve ondan çok para tasarruf edebilirsiniz.


Ana sınıf, iş parçacıklarının da önemli bir rol oynadığı bir sonraki çalışmanın inceliklerini anlamanıza yardımcı olacaktır.

Bunun için çok az ihtiyacınız olacak:

  • karton;
  • çeşitli renklerde yün iplikleri;
  • kalem, makas;
  • fırçalamak;
  • zamk.
Hafif karton üzerine en sevdiğiniz karakteri, doğayı veya başka bir şeyi çizin. Tutkallı bir fırça kullanarak, tuvalin en büyük unsurlarından birinin (bu durumda kedi) dış hatlarını fırçalayın. İpliği buraya yerleştirin ve yapıştırın.

Farklı renkteki ipliklerle süslüyoruz ve bunları küçük ayrıntılara da yapıştırıyoruz: gözler, burun, ağız, yüz. Panelde çiçekler veya başka küçük öğeler varsa bunları da dokuma iplikle doldurun.


Artık daha büyük öğelere geçebilirsiniz - gövde, kuyruk ve sonunda resmin arka planına yapıştırın.

Kumaş boyama

Daha az güzel ve orijinal değiller. Çocuklarla özellikle tebeşirle çizdikleri kumaş resimleri yapılabilir. Bitmiş tuvallerden parçalanmayacak ve neden bu sırrı çok yakında öğreneceksiniz.

Sanatsal yaratım için ihtiyacınız olan:

  • pamuklu kumaş parçaları;
  • renkli boya kalemleri;
  • Tas;
  • nişasta suyu;
  • kızartma tavası veya geniş tabak;
  • folyo.

Pamuklu kumaştan dikdörtgen veya başka şekillerde parçalar kesebilirsiniz. Boya kalemlerinin renkleri ne kadar parlak olursa resim o kadar renkli olur.


Parçacıkları bir kaseye yerleştirin. Nişastayı 1:3 oranında suyla seyreltin, bu sıvıyı kumaş parçalarının üzerine dökün, iyice solüsyona batırın.


Kapağı sıkın ve bir tabak veya tava üzerinde düz bir yüzeye yerleştirin. Tebeşirle bir tasarım çizin.


Diğer tuvalleri de aynı şekilde dekore edin. Artık kumaş resimlerini folyo üzerine yerleştirmeniz, bunu kendiniz yapmanız veya çocuklara emanet etmeniz gerekiyor. Sonuçta, yeni bir yaratıcılık türü hakkında bilgi edinmek ve onu denemekle çok ilgilenecekler.


İşte bu kadar, panelleri çerçeveleyip duvara asabilirsiniz. Nişasta çözeltisi tebeşiri sabitledi ve düşmedi. Hazır çerçeveleriniz yoksa ahşap dondurma çubuklarından PVA kullanarak bunları birbirine yapıştırın. Nakış için kullanılan yuvarlak halkalar bile kullanılacaktır.


Islak kumaşın güzelce örtülme özelliğini kullanarak başka nasıl resimler oluşturabileceğinizi burada bulabilirsiniz. Bu sanat eseri için ihtiyacınız olacak:
  • kontrplak veya sunta;
  • ince düz pamuklu kumaş;
  • gazeteler;
  • su;
  • un.


Küçük bir tencereye yarım bardak unu dökün, 200 ml su dökün, çırpma teli ile iyice karıştırın. Karışımı ateşe verin. Aynı mutfak aletiyle ara sıra karıştırarak kaynatın. Ateşten alın, soğutun.

Macunu elinizle alarak kumaşı yayın, kumaş yüzeyine sürün. Bu tarafı kontrplak üzerine yerleştirin.

Kumaşın her tarafı suntadan 5-8 cm daha geniş olmalıdır. Sonuçta onu örteceğiz ve küçülecek.


  1. Kumaşı örtmeye başlıyoruz. Resmi yaklaşık 2 parçaya bölün. Üstteki pürüzsüz olacak, burada gökyüzünü ve güneşi tasvir edeceksiniz. Ortaya çıkan görüntülerin dağlar, su, kıyı, ağaçlar olması için alttakini örtüyoruz.
  2. Gökyüzünün olacağı yerde, kumaşın altında hava kabarcığı kalmayacak şekilde yüzeyin pürüzsüz olması için kumaşı avuç içlerinizle dikkatlice hizalayın.
  3. Resmin rölyef kısmı için kumaşı çeşitli şekil ve boyutlarda kıvrımlarla süsleyin.
  4. Büyük bir kaya gibi göze çarpan bir özelliği işaretlemek istiyorsanız gazete kullanın. Un tutkalıyla nemlendirin ve ihtiyaç duyulan yere tuvalin altına yerleştirin.
  5. Küçük parçaları hemen ıslak bir bezin üzerine yapıştırın.
  6. Bitmiş kumaş boyaması yaklaşık 10-12 saat kurutulur.
  7. Panele bir tasarım uygulamak istiyorsanız bunu tuval tamamen kuruduğunda yapın. Bu şunlar olabilir: bir kilise, bir ev, bir ağaç, bir hayvan, bir insan vb.).
  8. Kiliseyi boyadıktan ve kubbelerini tutkalla kapladıktan sonra, kumaş resminin bu kısmına kendi ellerinizle darı serpin. Kiliseyi guaj veya akrilik sprey boyalarla boyuyoruz.
  9. Gökyüzünü ve suyu mavi boyayla boyayın. Kıyı sarıdır.
  10. Yosunu yeşil boyayla kaplayın ve kurumasını bekleyin. Tuvalin kendisi iyice kuruyana kadar bekleyin. Ancak bundan sonra yosunu ağaçların tepesine ve yerdeki bitki örtüsü yerine yapıştırın.
  11. Bunun için ısı tabancası veya Titan veya Dragon tutkalı kullanmak iyidir.


Kumaştan resim yapmak, önce kanatları kendi ellerinizle kesip sonra yerine yerleştirmek de güzel.


Bu kullanım için:
  • kumaş parçaları;
  • İş Parçacığı;
  • zamk;
  • saç örgüsü;
  • Parıltı;
  • kalem;
  • kalın karton.
Şu talimatları izleyin:
  1. Önce kartonun üzerine kurşun kalemle geleceğin resmini çizin. Bitkilerle dolu bir vazo olsun.
  2. Arka planı düz veya dalgalı yerleştirerek çeşitli renkteki örgülerle doldurun.
  3. Çiçekleri aynı şablonu kullanarak ama aynı zamanda farklı kumaşlar kullanarak kesin: açık mavi, koyu mavi, mor. Parıltıyı çekirdeklere yapıştırın.
  4. Kanvasın üzerine bir vazo yapıştırın ve üstüne çiçekler ekleyin, bunları birkaç parçaya ayırın ve yeşil yapraklarla süsleyin.
  5. Kumaş kuruduktan sonra tablo çerçevelenip duvara asılabilir.
Sarı, turuncu, bordo, lila lekelerini birleştirerek bir ağ oluşturun. Parçaları beyaz bantla ayrılmıştır. Panelin ortasına renkli bir kelebek, yan tarafına ise bir yaprak yapıştırın.


Patchwork tekniğini kullanarak daha birçok kumaş resmi oluşturabilirsiniz. Uçuş konusunda ilham almak için ilginç videoları izleyin: